（後半はかなり徒然です）
シアターキノで開催中の札幌ディレクターズ2。
先日、三宅唱監督の『やくたたず』を見てまいりました。
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=cXpQlaAGjGQ[/youtube]
カメラのフレームの存在について改めて考えてしまうような、何だか不思議な印象を残す映画で。
ガチガチに切り取る、というより
大らかなのですけど、でも確かに存在する、という感じ。
見えるものをすごくコントロールしているのが映画なんだなーと（それは悪い意味ではなく）当たり前のようなことが思い浮かんだ次第です。
でも『やくたたず』は、そのコントロールにどこか隙間もあるような…それが不思議な印象につながっているのかな。
出演されている俳優さんたちの佇まいにも、これまたどこか素のような隙間があって、盗まれた車を発見するシーンではこちらも本当にドキドキしてしまいましたよ。
昨夜は、沼田まほかるさんの『ユリゴコロ』を一気読み。

最後でリアルに鳥肌が。すごい…　（本書のニュース記事はこちら）
しみじみ思ったのは、
人が創造するもの（例えば舞台作品とか映画とか小説とか）というのは、一見違うもののように語られがちですけど、想像力をフル回転させたり、作品と対話できる余地があったり、何かしらの衝撃を与えられたり、という点でやっぱりどれも同じだなと。
これまた当たり前のことを再認識。
それを大前提として、自分の場合、今は特に舞台作品にはまっておりますが、
それは
自分の想像力が及ばない何か、が目の前に現れるときの興奮、とか（それはダンスや人形劇に多い）
与えられるものが全ての人にとって同じではない、という一期一会の感じとか
（客席によって、あるいはその人の関心によって、見ることのできる表情や仕草に微妙に違いがあるから）←これは、本や映画ではそうないことかなと思います。
そういうことを、どんどん体験したいからなのだろうな、と。
特に、「与えられるものが全ての人にとって同じではない」という部分は、記録映像だとなくなってしまうので、「これは！」という作品はやはり劇場で体感したくなります。
ふむ。
脳内の途中経過でした。
（編）